本周看什么 4.2

哥斯拉:奇异点

关键词:剧情 / 科幻 / 战斗
片长:24 分钟(单集)× 13 集
观看渠道:Netflix / 腾讯视频

名侦探坂田银时大战空想哥斯拉

翻新一个上世纪中叶诞生、全球粉丝无数、形象早已深入人心的经典 IP,是一件吃力不讨好的工作,稍有不慎便会满盘皆输。相比之下,直接砸钱堆特效、与其它大 IP 联动拍电影显然是更稳妥的方案。虽然《哥斯拉:奇异点》的主创阵容令我在开播前就相当期待,但这仅限于制作水准,最会画 2D 打戏的骨头社联手专长于 3D CG 的橘子社,只要两家公司具体负责的部分没反过来,单凭作画大概也能值回票价。至于剧本,中规中矩填满 13 集,别太拖后腿就行,反正大家都是来看怪兽的,打得爽就值得推荐。抱着这样的心态,我点开了第一集,却发现,这展开出乎预料的有趣。

《哥斯拉:奇异点》将故事舞台设置在 2030 年的千叶县逃尾市,在大泷工厂工作的有川润接下委托,调查闲置多年,传闻最近有幽灵出没的鬼屋;与此同时,主攻领域是空想生物的研究生神野铭,代替导师前往旧嗣野地区管理局,调查数十年来首次响起的警报。两人在不同的场所,以不同的原因展开调查,得到了相同的结论:一段解析后成为印度民谣的神秘讯号。第二天,形似翼龙的怪兽「拉顿」突然飞临闹市,出现在正展示机器人「喷射杰格」的有川润和大泷吾郎面前;另一边,调入管理局不久的佐藤则在上司山本的带领下,穿上防护服来到被遗忘的地底军事设施,见证了难以想象的巨大生物残骸。

仅用文字描述显得有些苍白,但《哥斯拉:奇异点》前两集的观感极佳,多线叙事,循序渐进,节奏得当。只想看热闹,主线称得上简洁明了,不会令人一头雾水;要想看门道,画面的边边角角埋了不知多少伏笔,信息密度高,颇有深挖的余地。令我印象深刻的是,尽管留给每位登场角色的时间并不长,但编剧总能在短短几十秒内令观众建立起对其的初步印象,如神野登场时正在用装饰浮夸的手机拍摄古神话展示板,佐藤念工作手册时连符号都要一并读出来,运用细节侧写展现角色的性格爱好。开播前我最感兴趣的动作场面也可圈可点,第二集中喷射杰格与拉顿的对手戏打斗感到位,最后拉顿群飞跃赤潮的场面无比震撼,不由得期待后续的剧情走向。 标题去掉哥斯拉,正片不解释民科术语还行。

本周看什么 3.26

行家本色:庵野秀明

💡 观影提示:本片可能存在《新·福音战士剧场版:│▌》的轻微剧透,请自行斟酌是否观看。
关键词:幕后 / 动画 / 传记
片长:75 分钟

新·庵野秀明补完计划

1997 年 7 月,《幽灵公主》和《新世纪福音战士剧场版:Air / 真心为你》同期公映,两部电影的导演宫崎骏和庵野秀明在撒哈拉沙漠中举行了对谈。宫崎骏希望徒弟能早点从 EVA 的光环里走出来,不然,「说不定 10 年,20 年后,还会有人说你是那个做了 EVA 的庵野先生,那可就麻烦了啊」。时光飞逝,GAINAX 分裂、新剧场版重启,日本动画业界早已翻天覆地,而庵野秀明在普通观众心中的印象,似乎还是「那个做了 EVA 的庵野先生」。今天,这场对话成了近 24 年前的往事,数度延期后,为系列画上句点的《新·福音战士剧场版:│▌》正在日本热映,宫崎骏老爷子又会对爱徒说些什么?

在 NHK 本周推出的系列纪录片《行家本色》的庵野秀明特辑中,你或许能找到答案。节目组四年前进驻片场,历时 1214 天,进行了此前从未被允许过的,对庵野秀明本人和《新·福音战士剧场版:│▌》制作现场全程无保留的记录。虽然本意是揭开庵野的神秘面纱,采访对象却反过来深深影响了摄制组,令旁白在开篇感叹「不该轻易对这个男人出手」。接连多日不见人影,面对镜头一问三不知,使唤记者过来帮忙,还会指点纪录片该怎么拍,例如不要过于关注自己、多拍其他人,让记者趁着暴雨出门取材等。越到后期,影响就越显著,纪录片的演出完全被同化成了 EVA 风格,我觉得在片尾加上「制作协力:庵野秀明」比较合适。

庵野秀明对摄制组的苛求,也是他个人完美主义的体现。为了突破想象力的边界,《新·福音战士剧场版:│▌》采用了完全不同的制作形式,舍弃分镜稿,直接采用真人动作捕捉,从浩如烟海的素材中挑选最适合的片段。历经数个月的紧张工作,当 A Part 终于接近完成后,庵野又决定推倒重来,从是否有必要保留这部分开始,重新构思整个剧本。可以想见,新剧场版制作现场几乎全程维持着压抑的氛围,但我想,压力最大的,还是庵野秀明本人。他偏执而细腻,被捧上神坛,又深陷抑郁的泥沼,背负着一代代观众的期许,在名为 EVA 的诅咒中燃尽生命,寻求超越自我的创新。EVA 的终曲后,我也衷心祝愿他能卸下重担,开始自己所希望的旅程。

本周看什么 3.19

剧偶像 & OVA

关键词:剧情 / 科幻 / 悬疑
片长:24 分钟(单集)× 12 集
观看渠道:哔哩哔哩(有删改)

登上不可预知的命运舞台,然后修正世界吧!

将《剧偶像》分类为偶像番,无异于把《魔法少女小圆》当成子供番,不信你去看看后面几集的标题。这个中文译名也值得商榷,从剧情来看,不论是日文「ゲキドル」还是英文 Actidol,标题后半截都应是 Idol(偶像)和 Doll(人偶)的双关,可能更倾向于后者。如果你被动画第一集诡异的打光、毫无辨识度的人设和不知所云的情节劝退,请放心,接下来也是这个味儿,但我还是诚挚建议看完三集再做评断。若是难以接受第三集开头表露的黑历史,请务必至少坚持到第四集,本作真正的主线之一即将揭开帷幕,进入故事的第一个高潮。

《剧偶像》的真面目,从简介就能窥见一斑,导致全世界的都市繁华区域同时消失的神秘灾害五年后,应用 3D 全息技术的「戏剧幻真系统」兴起,它能还原与灾前无异的景象,成为幸存人类的心灵慰藉。目睹舞台上光彩夺目的表演后,守野赛丽亚机缘巧合下走进了爱丽丝梦剧场,怀着各自心意的少女们聚集于此,用演剧和歌声为观众带来希望。说实话,类似设定并不鲜见,大多只是充当背景板,成为主角走上偶像道路的契机。但是,在本作中,这个看似扯淡的设定才是核心,决定了角色的心理状态和行为模式,给出解答的同时,还捎带拯救了世界。硬塞进去的偶像部分倒也诚意满满,多样的舞台剧、主题歌和手绘 Live 都是看点。

能将两个看似不相干的要素糅合在一起,构建自圆其说的设定,编织引人入胜的故事,已经值得给制作组发一面锦旗。在此基础上,《剧偶像》还融入了剪不断理还乱的扭曲多角关系、谁杀了我我又是谁的双生子身份交换、时间旅行者与多元宇宙论等人民群众喜闻乐见的桥段,叙事上多线并进,情节上多重反转,每集都有新展开,最后还基本圆了回来,可谓是「请您快到主席台上来」的级别。由于缺乏宣传、剧情慢热、卖相欠佳等因素,本作的人气和评分都不怎么高,但绝对是近几年原创 TV 动画中故事讲得最好的那一档。

本篇动画之外,第 6 集中主角们出演的舞台剧《致命学园爱丽丝》也被改编为 40 分钟的 OVA。它的设定和登场角色与正传相独立,是一个稍显老套的丧尸剧本,少女们竭力在异变的校园中求生,最后跨越内心的伤痛,独自踏上未卜的前路。即使没看过 TV 版,也不影响理解 OVA 的剧情,但对本篇有所了解的话,更容易把握故事脉络。这两部作品的演出手法一脉相承,刻意运用不自然的摄影角度和镜头切换,在日常画面中营造出微妙的非日常感,叙事支离破碎又暗藏条理,充分发挥了动画的优势,若能对上电波,绝对不容错过。

本周看什么 3.12

巴克·亚罗 / BACK ARROW

关键词:剧情 / 机战 / 搞笑
片长:24 分钟(单集)× 24 集
观看渠道:哔哩哔哩 (存在画面改动)

相信的心就是你的机甲(不信也行

《BACK ARROW》是一部看上去很胡来的动画,比如标题是国内最知名的日语脏话「バカヤロー」的谐音。由于主角失了忆,干脆把村民骂自己的词当作名字,自称为「バック・アロウ」。这展开谁能想到啊?开播前一众把片名翻译成《逆回之矢》的国内网站,第一集出来后都乖乖换成了音译《巴克·亚罗》。再来瞧瞧世界观,一片被高墙包围的土地,人们将墙壁视为守护神顶礼膜拜,主角则自称来自墙外,试图回到外面的世界。这设定是不是有点微妙地眼熟?不用怀疑,主角 CV 请了梶裕贵,正是隔壁巨人片场的艾伦。

《BACK ARROW》也是一部非常正经的动画,全方位玩梗的同时,做到了设定基本自洽,角色行动合乎逻辑,却总有令观众意想不到的展开。「开局自行车,结尾歼星舰」总被用来形容机器人动画的超展开,而《BACK ARROW》开局连自行车都没有,第二集结尾就开上了歼星舰。像这种在其它作品中作为终极秘密、要藏到倒数第二集的要素,动画中还有许多,往往是这集刚埋下的伏笔,下一集就被信手回收,又总能立即派上用场。播放进度还未过半,就几乎用光了机战片的常见设定,却不显得违和,可见编剧功力。

将搞笑与正剧结合得如此自然,就不得不提本作谷口悟朗 × 中岛一基的奇妙组合了,这两位都以科幻动画著称,风格却迥然不同。谷口擅于勾勒人性,他执导的《星空清理者》《Code Geass 反叛的鲁路修》等作品总能充分调动观众的感情,利用出类拔萃的演出效果,掩盖剧本等方面的不足。中岛编剧的《天元突破 红莲螺岩》《斩服少女》则以一往无前的气势开辟前路,世界观层层展开,由一点引爆全盘,推动故事从高潮到更高潮。虽然《BACK ARROW》的制作水准只称得上马马虎虎,画面甚至可以用贫穷来形容,但张力十足的情节编排有效弥补了经费上的不足,让人期待接下来的发展。

名侦探柯南:绯色的不在场证明

《绯色的子弹》上映前夕,为了照顾只看剧场版的一般观众,《名侦探柯南》官方特意推出了这部一个半小时的超长版预告,剪辑了 TV 动画中值得关注的内容,讲述主线中「赤井一家」的故事。赤井秀一、世良真纯、羽田秀吉、玛丽都是谁,做了什么事,他们之间又是什么关系?想厘清这条线,又懒得补 TV 版的话,看这一部就够了。

本周看什么 2.19

VLADLOVE

关键词:搞笑 / 日常 / 奇幻
片长:24 分钟(单集)× 12 集

自主规制也是艺术的必然

押井守这个名字,总会令人想起机动警察和攻壳剧场版中精彩纷纶的政治戏码,洞悉人性的情节编排,以及对宏大命题的深入探讨。由于以上代表作品过于耀眼,当《VLADLOVE》制作发表时,看到这位向来「不讲人话」的导演要拍女高中生和吸血鬼的喜剧日常,还号称构思十年,不少观众都恍惚以为自己进错了世界线。不过,往前翻一下押井守的履历,在被请上神坛前,令他崭露头角的作品可是《福星小子》,这部动画奠定了他后期的艺术风格,却没有苦大仇深,每每令人捧腹大笑。考虑到本作监督西村纯二也活跃于《福星小子》片场,把《VLADLOVE》当成福星精神续作也未尝不可。

《VLADLOVE》的设定就透露出一股荒诞感,身为献血狂、每天都渴望被抽血的女高中生绊播贡,偶遇迷路到日本、流浪街头的吸血鬼名门美少女舞·弗拉德·特兰西瓦尼亚,将她带回家后,为了获取足够的新鲜血液,在学校中成立了献血部。没有制作委员会压着,本片可以说是完全放飞自我,各领域的梗密集放送,机动警察和攻壳机动队自不必说,辐射四和恶魔城也来凑热闹,给敏感镜头打上「自主规制」,映伦被黑得体无完肤,连宫崎骏老爷子都不放过。《VLADLOVE》的画面刻意模仿了上世纪 80 年代的 TV 动画风格,表现手法也透露出一股古早味,夸张的角色形变和分镜演出具有强烈的个人风格,还不时穿插实写镜头。如果你能对上《VLADLOVE》的电波,一定不会感到无聊。

岸边露伴一动不动

关键词:漫画改 / 剧情 / 悬疑 / 恐怖
片长:24 分钟(单集)× 4 集
观看渠道:Netflix / 哔哩哔哩
读原著:哔哩哔哩漫画

荒木飞吕彦的奇妙冒险

《岸边露伴一动不动》是《JOJO 的奇妙冒险》的外传短篇漫画集,动画自然也由 david production 制作。岸边露伴登场于第四部《不灭钻石》,是一位人气漫画家,替身「天堂之门」能将对象变成书籍,翻看其经历和记忆,也能在书上添加命令,改写其行为模式。标题「一动不动」意为岸边露伴并非剧情中心,只是作为见证者讲述自己遇到的灵异事件,故事结尾多半留白,不会费心解决问题的根源,也不知剧中人物的去向,英文标题 Thus Spoke Kishibe Rohan (岸边露伴如是说)的翻译可以说是相当精妙了。

动画版《岸边露伴一动不动》选取了原著中的四则故事,《忏悔室》讲述了岸边露伴在威尼斯取材期间,假扮神父听取到一位男子的遭遇;《六壁坂》中,他为取材买下六片山林而破产,向编辑诉说了由此探知的妖怪传闻;《富豪村》的主角是另一位编辑,她寻求不可思议的暴富机会,却招致厄运;《The Run》中,岸边露伴的右手严重受伤,他回忆起作为元凶的健身房比试。相较于本篇的替身战斗,《岸边露伴一动不动》着重渲染怪谈的诡异感,以及凡人面对超自然现象时的无力,展开故事的同时还留出足够的反转余地,让人不由得感叹荒木老师的脑洞之大。

天地创造设计部

最初,是天地创造。全能的神创造了光、水、大地,以及居住在那里的生物……呃,神本想亲自创造,但因为太麻烦,所以请了外包,也就是「天地创造设计部」。虽然设定很神棍,设计师们还是得相信科学,充分考虑客户需求,结合生态圈实际情况,大胆假设,小心验证,确保新生的动物们能在地表繁衍生息。不过,甲方毕竟是上帝,提一些比较过分的要求也在所难免,设计师们如何在夹缝中求生,也是本作的看点之一。

本周别看什么 2.5

奇蛋物语 / WONDER EGG PRIORITY

关键词:剧情 / 青春 / 战斗
片长:24 分钟(单集)× 12 集
观看渠道:哔哩哔哩(存在关键情节删减)

奇迹和魔法都是要付出代价的

少女大户爱深夜散步时被神秘的声音引导,获得了一枚「蛋」,犹豫着如何处置的她却来到了许久未去的学校,在意外打破的蛋中,出现了另一位少女胡桃,还有怪物在追杀她。击退怪物后,胡桃随之消失,爱察觉到,只要不断购买扭蛋,她就有机会救回自杀的好友小糸。以上,揭开了《奇蛋物语》的序幕。这部动画有许多「第一」:若林信第一次担任 TV 动画监督;野岛伸司第一次编撰动画脚本;CloverWorks 制作的第一部原创 TV 动画。我对它的期许,则是 2021 综合素质第一的原创 TV 动画。为何如此判断,我们不妨从这三个「第一」说起。

若林信是原画师出身,此前只执导过跨媒体偶像企划 227 的短篇 Web 动画《那一天的她们》,正是这部作品中出类拔萃的演出让他走入公众视野。《奇蛋物语》第一集刻意模糊「现实」与「梦境」的界限,跳脱却不割裂的镜头切换,大篇幅的意识流演出,若林信功不可没。在营造恐怖氛围时,影视作品往往会倾向使用较阴暗的色调,《奇蛋物语》则不然,全程保持画面明亮,却渲染出了日常情境中的怪诞感。虽然第一集后的演出质量有所下滑,但整体的分镜构图和节奏编排仍远在平均水准之上,是兼顾叙事和观感的典范。

野岛伸司是日剧界的传奇人物,四度获得日剧学院赏,贡献了上世纪 90 年代收视率最高的三部日剧,代表作有《101 次求婚》《同一屋檐下》《高校教师》等。他的剧本往往会涉及霸凌、性侵、施虐等社会阴暗面,甚至曾导致观众大规模投诉,这次来写动画,是希望跳出电视剧的条条框框,更自由地发挥。最终呈现的《奇蛋物语》,就以日本社会存在的诸多不合理现象为核心线索,被孤立而自杀的少女,希望拯救她的挚友,名为「视而不见」的怪物,充斥着现实隐喻。动画前四集在不断引入新角色的同时,成功树立起主角团形象,若能平稳落地,甚至在结尾升华,相信《奇蛋物语》会成为他的新代表作之一。话虽如此,如果本作最终翻车的话,也只可能是脚本出问题了。

CloverWorks 前身是 A-1 Pictures 高圆寺工作室,2018 年独立,仍隶属 Aniplex 旗下。虽然年轻,但 CloverWorks 拥有众多资深动画人,本季《奇蛋物语》《约定的梦幻岛》和《堀与宫村》三开,每部都是热门。对于自己的第一部原创动画,CloverWorks 也相当重视,单看 Staff 表,道具、怪物、武器、「视而不见」等都有专人负责设计,贡献了堪比剧场版的作画水准,打戏张力十足;环境音效也充分考虑到方位和时机,拿捏得恰到好处,各方面几乎挑不出短板。虽然原创动画时常会陷入「要么成神,要么成神之日」的窘境,但《奇蛋物语》的高标准制作,让追番过程也成了一种享受。 结果《成神之日》都不如,建议 CloverWorks 把制作现场纪实拍一部《黑箱》,定能扭转风评。

本周看什么 1.29

摇曳露营△ 第二季

关键词:漫画改 / 日常 / 治愈 / 美食
片长:24 分钟(单集)× 13 集
观看渠道:YouTube / AcFun

多谢款待~

《摇曳露营△》的观看体验只能用一个词来概括:舒服。不论是芝麻凛回忆中笨手笨脚的第一次露营,还是如今驾轻就熟、骑着机车迎接大海与新年;大雪封路后与抚子会合,自然而然地度过一天;当然,也少不了风景和美食。悠闲惬意的氛围,最适合在冬日钻进被窝,全身心放松;或者泡一杯日清咖喱面,就着片中的节奏吸溜进腹中。类似设定的作品并不罕见,但《摇曳露营△》就是有一种魅力,能疏解观众日积月累的疲劳,甚至让人有下单帐篷的冲动。

芳文社旗下的漫画在改编为动画时,往往会加入一些原创桥段,《摇曳露营△》也不例外,第一集中凛初次露营的细节与第一季呼应,自然交代主要角色的关系和动向。第一季大卖后,本季动画的经费明显更加充裕,同时延续了第一季极其优秀的节奏把控,现实景色转描的背景美术栩栩如生,音乐恰如其分又不喧宾夺主,用诸多细节堆砌出真实有趣的生活情境,不愧为日常系动画的顶点之一。

里世界郊游

虽然原作者宫泽伊织有名言曰「百合使我成为人」,但私以为,本作的核心显然是克系里世界,而非俩女主贴贴,改编动画的着力点似乎有些问题。不过,要素如此丰富的作品本就少见,能融合得生动有趣更考验编排水平,如果你喜欢怪谈和探险,这部动画不容错过。

本周看什么 1.22

工作细胞 第二季 & BLACK

关键词:漫画改 / 科普 / 日常 / 战斗
片长:24 分钟(单集)× 8 / 13 集
第二季:哔哩哔哩
BLACK:哔哩哔哩 / 爱奇艺
读原著:工作细胞 / BLACK

黑心企业竟是我自己!

虽然细胞拟人并不是个新点子,但《工作细胞》自有其独到之处,用人设和故事维系轻松氛围的同时,确保涉及的生理学知识详尽准确,寓教于乐,老少咸宜。此外,《工作细胞》的世界观设定还具有极强的可拓展性,略加改动就能类推到其它躯体,连载没几年,就分裂出《工作细菌》《工作血小板》《不工作细胞》等众多子细胞,当然,其中也包括《工作细胞 BLACK》。这些漫画都由本篇作者清水茜监修,风格各异,共同构建出人体内的小小世界。

2018 年秋季播出的《工作细胞》第一季,是少有的在国内「出圈」的日本 TV 动画,不仅登上了包括《人民日报》在内的主流媒体,甚至还将在央视播出。TV 动画第二季仍由 David Production 制作,质量也沿袭第一季,不太可能出现神回,也基本不会崩坏,依然是波澜不惊的细胞工作日常。值得一提的是,《工作细胞》原著漫画将与动画第二季同步完结,最终回主题为「新型冠状病毒」,在这个特殊的时间点,相信能令不少读者感同身受。

能获得动画化机会的漫画,本就少之又少,而本篇和外传都改编为动画,在同一季度播出,更是难得一见。两部动画分别从正反两个角度,劝诫观众善待自己的身体,养成良好生活习惯。于我而言,相比主打「细胞」的本篇,重心在「工作」上的《工作细胞 BLACK》更能让我代入。BLACK 的制作组显然也不想只作为本篇的附庸,已播出的集数经过大刀阔斧的删改,还在漫画的基础上加入部分原创桥段,尤其是第 3、4 集合并为 1 小时特别篇播出,让人不禁期待动画后面的走向。

如果说本篇的身体主人只是多灾多难,那么,BLACK 中的种种病痛,基本是纯属自作自受了。熬夜、吸烟、酗酒、过劳,种种恶习日积月累,最终酿成大祸。血管堵塞、肺部病变、肝脏受损、性功能障碍,体内的细胞为了维持机能,被迫超负荷运转,身体状态每况愈下。然而,有些时候,好习惯根本不是一道选择题,身体的主人,或许只是一名在公司高强度加班,借酒精消愁,重拾戒了多年的烟瘾的普通社畜。我在敲这句话的时候,时间也已经过了零点,但各种 DDL 总令我难以达成早睡目标。要改正不规律的生活方式,仍需继续努力,让自己的细胞好好休养生息。

本周看什么 1.15

转生成蜘蛛又怎样!

关键词:小说改 / 剧情 / 奇幻 / 冒险
片长:24 分钟(单集)× 24 集
观看渠道:YouTube / 哔哩哔哩

关于我转生变成蜘蛛这档事

如果要列一个最难动画化轻小说榜单,我一定会投《转生成蜘蛛又怎样!》一票。前三卷都是蜘蛛子的自传体迷宫大冒险,配角只有其它魔物和系统提示音,不仅考验声优功底,还容易拍成网游升级流水账;另一头的勇者线开篇相当俗套(或者说,就是故意照着异世界转生套路写的),而且不在同一时间点,两条线在前中期几乎没有交集,应当怎样叙事,着实需要一番苦心。改编动画的制作周期,似乎也印证了我的判断,2018 年中宣布 TV 动画化,公开 PV 后就失去音讯,直到去年底才定档,对轻改动画来说,相当反常。(作为对比,隔壁史莱姆 18 年 3 月宣布动画化,10 月即开始播出)

铺垫这么久,我要说几句公道话了。首先,悠木碧天下第一!(破音)什么叫一个声优拯救一部番啊,行云流水的单口相声,无死角的犀利吐槽,将正片的独角戏演的活灵活现,让人有种「蜘蛛子就该是这样」的感觉,我都开始怀疑动画延期至今是为了等她空出档期了。最后,凹酱还放飞自我,二倍速献唱魔性 ED,这要不领八份工资,那真是业界药丸。

其次,Millepensee 这次应当算是超水平发挥。看过《COP CRAFT》的观众,应该不会对这家公司的作品抱多大期待。或许是因为工期比较充裕,蜘蛛子的成片质量还是比较惊喜的,作画出色,动作流畅,2D 和 3D CG 衔接自如,算是同类题材中第一档的制作。不过,考虑到 Millepensee 的前科,本作后期会不会再次外包,质量断崖式下滑,仍是未知数。 Millepensee 你再次辜负了我。

最后,当然要说说原著。与某些转生成非人类的作品不同,《转生成蜘蛛又怎样!》并非只为标新立异,为什么整个班级集体转生,为什么只有主角变成蜘蛛,这些设定不是随意编造,而是牵扯到世界观核心。多线交织的叙事结构、设计精巧的叙述性诡计、意料之外的剧情反转,都让本作成为了同类题材中的佼佼者。对了,原著 Web 版和文库版剧情有较大差异,动画参照的是文库版,想预习剧情的话,不要找错版本了哦。

本周别看什么 1.8

约定的梦幻岛 第二季

关键词:漫画改 / 剧情 / 悬疑 / 冒险
片长:24 分钟(单集)× 12 集
观看渠道:哔哩哔哩
读原著:哔哩哔哩漫画

美丽而残酷的自由

孩子们终于逃出农场,迎接他们的,是未曾见过的广阔天地,未曾知晓的动植物,以及未曾露面的杀机。如果你喜欢动画第一季,对第二季可能会比较不适应,别担心,我不是说会出现剧情或者作画崩坏,而是指对比农场出逃前后,漫画原著的风格有一定的变化。漫画开篇,是限制时间、空间,从蛛丝马迹探寻真相,敌我双方互相试探,斗智斗勇的箱庭解谜;而逃离后,故事舞台更加广阔,新角色不断登场,世界观设定一一补足,却少了前期步步紧逼的压抑感,更接近传统少年漫画的冒险之旅。

当然,这基本是同类题材的通病,从整体来看,本作依然值得推荐。《约定的梦幻岛》动画第二季依然由 CloverWorks 原班人马制作,但漫画作者白井カイウ加入,担任系列构成一职。考虑到已播出的第一集叙事节奏非常快,与原著相比有较多删改,动画后期很可能会加入原创桥段,甚至大刀阔斧,重构某些诟病较多的情节。剧情之外,本作的经费依然充裕,通过色调、运镜和音乐营造出与上一季相近的氛围,OP、ED 好听好看,期待制作组能在漫画的基础上,创造出更引人入胜的世界。 我错了。

本周看什么 1.1

顺其自然的日子

关键词:漫画改 / 同性 / 恋爱 / 青春
片长:54 分钟

点到即止的日常

《顺其自然的日子》是志村贵子 2002 年至 2004 年期间连载的短篇漫画集,讲的是种种放荡不羁又自然而然的成人故事,涵盖不同年龄、取向、癖好等。如果你读过《青之花》《放浪息子》等志村老师的其它作品,对本作的风格想必不会陌生:细致入微的心理描写,平实流畅的叙事风格,不受常识制约的人际关系,在超越伦理的情感纠葛下又透露出浓郁的日常气息。

本作的制片人寺田悠辅读过 2015 年发行的新修订版后,认为其情节放到现在也不过时,遂提议将其搬上银幕。在改编时,本作只选取了原著中的四则故事,以「回忆起曾经很亲近,现在却不在身边的那个人」的主题串起。第一则故事中,结婚典礼后,新娘的两位前女友在洗手间相逢;第二则故事,毕业当天,男校老师被自己的学生告白,从此难以忘怀;第三则故事,正在读小学的少年和青梅偷看了表姐拍的成人录像;第四则故事中,他们已升入高中,关系发生了微妙的变化。

由于本作的核心班底与《牵牛花与加濑同学》《时光碎片》一致,不少观众或许抱着百合动画的期待来观看,但这只占作品的一小部分。事实上,篇幅最长,也最完整的是后半段的 BG 线,而第一则故事也明显区别于普通轻百动画。正如标题,剧中的所有感情变化,及因此发生的肉体纠葛,都顺其自然的发生,不带偏见或评断。虽然囿于篇幅限制,几则故事都有种戛然而止的感觉,但佐藤卓哉擅长的画面留白、节制的运镜和环境音营造出恰如其分的氛围,这些只有过程没有结局的际遇,也在惆怅之余,带给观众更多遐想空间。

2020 年度推荐

别对映像研出手!

2020 年一月开始播出,《别对映像研出手!》是日本 TV 动画上个十年的句点,也是下个时代的开端。这是一部关于动画的动画,讲述每个人内心深处不切实际又难以忘怀的梦,课本边沿的星舰机甲、积木编织的微型战争、废弃工地的恢弘冒险,这些作为成人的代价被舍弃的童年幻想,在映像研中绽放,让人在现实的夹缝中窥见另一种可能。

第一集开头,浅草在新家周围探险,窝在沙发上点开动画时,我就知道,这是写给观众的情书,也是主创自身的投影,怀着对动画的梦想长大,进入自己憧憬的行业,有机会参与自己喜欢的动画,何其幸运。到了后半部分,浅草和水崎将自己的涂鸦在窗上重叠,完善飞行器的细节设定,摆脱追兵,冲上蓝天,见到「最强的世界」,不知多少动画爱好者会和我一样热泪盈眶。画面表现力,本就是汤浅政明的长处,本作的设定更有其施展空间,最终呈现的,就是作画、演出、分镜、音乐化为整体,自始至终流畅自如的观看体验。

在《别对映像研出手!》中,每个人都有自己的执念,相信「设定即生命」的浅草,认为「动画就是要动起来」的水崎,而最触动我的角色,是机器人研究社会长。登场时炫耀机研社的悠久历史,坚持真实系的机器人设定,在被指出矛盾之处后痛哭流涕,表示自己知道巨大机器人并不合理。但是,谁不想坐巨大机器人呢?选择性忽略部分真实,为不可能的设定补充自洽的细节,这是属于动画的浪漫。正因如此,主角才必须是女高中生,不存在妥协余地。

与同样讲述动画制作的《白箱》相比,本作显然更加浪漫,但并非不切实际。映像研在制作第一部动画时,就必须不断降低心理预期,放弃叙事,放弃手绘,放弃上色,只为在截止日期前拼凑出成品。最终话,展会结束第二天,浅草从梦中醒来,发出「需要改进的地方还有很多」的感慨,镜头拉远,动画随之在不圆满中落幕。满怀热忱的创作者与他们在缺憾中绘制的最强的世界,这就是《别对映像研出手!》中不会褪色的故事,我相信十年后,新一代的观众们仍能收获与今天同样的感动。

看什么·圣诞特辑 平安夜奇遇

东京教父

关键词:剧情 / 温情 / 亲情
片长:92 分钟
观看渠道:哔哩哔哩 / 优酷

「彼此坦诚以对还能爱对方,这才是真正的亲情吧。」

欠下巨额赌债后抛弃妻女开始流浪的中年男子金,自我性别认同为女性、因故从之前工作的酒吧离开的阿花,宠物被父亲送走后冲动离家出走的少女美由纪,出身和性格迥异的三人在东京街头一起过着拾荒生活。圣诞夜,他们在垃圾堆中捡到了一个哭泣的女婴,阿花为她起名清子,为了寻找其父母,三位流浪者开始了一段充满着巧合、意外与惊喜的旅途。

相较于今敏执导的其它电影,《东京教父》的「卖相」并不出众,但平实的外表更能彰显作品的「内功」。短短一个半小时内,《东京教父》成功刻画出数十位栩栩如生的角色,并将他们的遭遇串在一起,用前后呼应的叙事线索和意料之外情理之中的反转,编织出兼具戏剧性和逻辑性的梦幻一夜。

取名为「教父」,这也是一部关于救赎的作品。电影中登场的数位主要角色,都曾有着难以言说的过往,甚或自甘堕落,蜗居社会底层。而在寻找清子父母的途中,虽然意外频出,却让他们迎来了充满希望的结局。不论是金、阿花还是美由纪,都与自己重要的人和解,填补了心中的空缺,正适合在圣诞与家人一同观看。

机动战士高达 0080:口袋里的战争

关键词:剧情 / 科幻 / 战争
片长:约 25 分钟(单集)× 6 集

「已经不必再战斗了,巴尼。」

如果让我给想入坑高达系列的同学推荐一部作品,0080 显然不是最佳选择;但若是只看一部高达的话,我的答案一定是它。这部诞生于 1989 年的 OVA,在我心目中,是高达全系列艺术性的巅峰,也是最能传达反战思想的日本动画之一。它没有宏大的战争场面,也没有能扭转战局的英雄人物,只是「一年战争」末期,一颗小小的中立殖民星上,一个孩子的见闻,却塑造出了高达历史上最令人难以忘怀的角色。

优秀的战争片内核一定是反战,这正是 0080 的伟大之处。为了阻止友军的核攻击,巴尼在圣诞前夜坐上扎古,与 NT-1 做殊死搏斗,殊不知对面的驾驶员正是与自己互有好感的克莉丝。更讽刺的是,载有核弹的吉翁星舰已经向联邦投降,让他付出生命的战斗根本毫无意义。而再过一周,双方就会签署停战协议,让巴尼小队全军覆没、众多平民伤亡的行动即使成功,也无法改变战争的走向。和一年战争的整体相比,这场殖民地的闹剧顶多是口袋里的小打小闹,但对当事人来说,就是不可承受之重,正因如此,才要反对战争,而非仅仅反对战败。

见证了这一切的少年阿尔,终于摆脱了故事开始时对战争的憧憬,在校长训话时痛哭出声。然而,他的同伴却无法理解,面对学校的废墟,安慰他说「下次战争一定会更夸张更好玩」。0080 的故事至此结束,下一场更大的战争即将揭开帷幕,后世却不会关注宏大叙事下个体的生离死别。以小见大的视角设置,细腻感人的心理描写,独树一帜的剧情主旨,这些都让 0080 成为了高达系列中不可不看的佳作。

本周看什么 12.11

弥留之国的爱丽丝 第一季

关键词:漫画改 / 剧情 / 悬疑 / 动作
片长:约 50 分钟(单集)× 8 集
观看渠道:Netflix
读原著:哔哩哔哩漫画(有删改)

想明白生命的意义吗?想真正的……活着吗?

游手好闲的有栖良平,在与朋友鬼混时,进入了「弥留之国」。这里与东京一模一样,却荒无人烟,仿佛在某天全体人类都凭空蒸发一样,东京二十三区以外,则是荒野,无法抵达边界。为了生存,所有闯入者都必须参加每晚在不同地点举办的游戏,这些游戏以扑克牌区分,花色代表类型,数字代表难易度,有的考验智力,有的考验体力,还有的考验人性,不论哪一种,Game Over 都会死亡。通关后,参与者会得到对应天数的签证,少数还有特别奖励,签证到期,就会有激光从天而降,将滞留者抹杀。生死之间,有栖逐渐激发自己的潜能,克服难关,结识同伴,并决心探求弥留之国的真相。

所以,弥留之国的真相是什么?在故事最后,漫画作者麻生吕羽确实给出了答案,但这是唯一解吗?有栖质问红心皇后时,她曾信口说出众多「答案」:未来人类架构的虚拟现实、外星文明进行的活体实验、人工智能所在的楚门世界……诚如她所言,有栖追求的并非「答案」本身,这也并不重要。来到弥留之国的人,都或多或少感到迷茫,无法找到活着的意义。而在闯关过程中,漠视生命、肆意利用别人的医科大学生,第一次感到迷茫,最终为了保护别人重伤;被母亲牵连、认为自己无法幸福的女高中生,在幻觉中直面过世的母亲,向未来进发;怀有性别认同障碍、离家出走的半变性者,放下过去的包袱,主动向同伴表明身份。当这一切落下帷幕,绽放的已是崭新的生命。

在某种程度上,《弥留之国的爱丽丝》也是对《爱丽丝梦游仙境》的解构,主角的姓氏有栖,在日文中谐音「爱丽丝」,女主宇佐木意为「兔子」,他们在途中遇到了柴郡猫、疯帽子、假海龟等人,面临的最终考验,则是红心皇后的槌球场。在王尔德的童话中,闷闷不乐的爱丽丝追逐着兔子,跳进洞穴,来到奇境,离开后却把它当作一场梦;本作中,想要逃离现实的爱丽丝,看到了盛开的烟花,来到弥留之国,醒来后忘记一切,却再度邂逅兔子。

扯了这么多原著,让我们来说说剧集改编的怎么样。Netflix 出品,本作算是少见的大制作日剧,每集都有新场景,而且特效精湛,音乐出彩,将空无一人的东京和残酷的生存游戏比较完美的还原。在剧情方面,最明显的改动之一,是主角团年龄,由高中生变为成人,而且在此基础上多了些背景设定,让情节更有说服力。我比较不满的是,剧集将主角参加的第一个游戏,♣️梅花三「神签」完全删去,改为原创的「是生是死」,其解谜关键相当扯淡,而且直接导致登场角色的人设发生了变化。之后的游戏规则虽然也有改动,但大体维持了原著脉络,主要变化是让主角参加了特别篇中的♣️梅花四「Runaway」。整体来看,算是同类漫改真人剧集中的佳作,经费充足,视效顶级,节奏明快,看了不吃亏。

《弥留之国的爱丽丝》第一季共 8 集,正好改编了原著近半内容,不出意外的话,下一季就将完结。如果喜欢本剧,不妨抽空补一下漫原著,被删去的♣️梅花三,尚未被搬上银幕的♠️黑桃七和♦️方块 K 等游戏都非常棒,续作《弥留之国的爱丽丝 RETRY》也已经在 10 月开始连载,相似的场景,不同的游戏,不知会有怎样的展开。

本周看什么 12.4

请问您今天要来点兔子吗?BLOOM

关键词:漫画改 / 日常 / 治愈 / 搞笑
片长:24 分钟(单集)× 12 集
观看渠道:哔哩哔哩 (有少量画面改动)

一如既往的安定

阔别五年,点兔终于迎来第三季。心爱在木造房屋小镇度过的第二个夏天即将结束,准备迎接充满各式祭典的秋季,不论是学校还是 Rabbit House,每天都有许多有趣的事情。对点兔这样常被冠以「废萌」之名的作品来说,深挖剧情似乎没多大必要,像众多同类型作品那样,刻意淡化时间,做永远循环的单元剧也未尝不可。但点兔一直没有回避这个问题,从第一季到第三季,随着时间轴的推进,剧中角色的成长清晰可见,彼此间的羁绊也日渐深厚,琐碎的日常点滴也因此有了意义。如果不是一部日常喜剧,点兔的许多设定都相当沉重,而这些到了剧中,都在一座似乎与世隔绝的小镇中,平静而细腻的展现出来,带给观众的只有温馨和感动。

作为少数获得多次动画改编的芳文社作品,点兔前后换过 4 家制作公司,负责第三季的 ENCOURAGE FILMS 更是一家年轻企业,此前的独立制作经验并不多。对其它作品来说,这或许意味着质量下降或风格突变,但难能可贵的是,点兔 TV 动画始终是同一套主创班底,监督、系构、人设和配乐从未换过,这也保证了其稳定的制作水平,始终是同类题材中的标杆。汲取前两季的经验,第三季的叙事节奏和观感都更加出色,第七集更可以称为系列最佳,值得一看。

在魔王城说晚安

要给勇者的恢弘冒险找一个起点,公主被恶龙绑架再合适不过了。我们的故事也从这儿开始,且说那魔王黄昏掳走了栖夜莉丝公主,勇者拂晓就此启程……此处暂且按下不表,让我们把镜头移向位于故事尾声的魔王城。话说那栖夜莉丝公主被囚于牢中,除了睡觉,没别的事儿能干,可这居住条件,也睡不着啊。公主于是从牢里溜了出来,为了安心入眠,将魔王城折腾个底朝天。以上,就是本作的全部内容,任性公主在魔王城反客为主,欺压一般路过魔物的单元喜剧。动画工房出品,质量保证,作画稳定,演出上乘,适合睡前观看,熊孩子恐惧症患者或许会感到不适。